Michael Angelo Covino, do The Climb, dirigirá e estrelará a comédia ‘Splitsville’ para Neon, Topic Studios; Dakota Johnson, Adria Arjona e Kyle Marvin também estão escalados.

Depois de estourar com The Climb, de 2019, uma aclamada comédia dramática indie recuperada pela Sony Pictures Classics após a estreia mundial em Cannes, Michael Angelo Covino fez um acordo para dirigir e estrelar Splitsville, uma nova comédia para Neon e Topic Studios.

Outros no elenco incluirão Dakota Johnson (Daddio), Adria Arjona (Hit Man) e o colega escritor, produtor e estrela de The Climb de Covino, Kyle Marvin, com quem ele escreveu o roteiro. O projeto reúne Neon e Topic Studios após seu trabalho juntos em Infinity Pool, o filme de terror de ficção científica de Brandon Cronenberg, que marcou o primeiro set de produção interna de Neon para lançamento nos cinemas.

Covino e Marvin desenvolveram o projeto sob o compromisso de primeira mão com a Topic Studios, que produziu The Climb. Juntamente com Topic Studios e Neon, Covino e Marvin produzirão com Emily Korteweg para sua empresa Watch This Ready. Johnson, Ro Donnelly e Samantha Racanelli produzirão para a TeaTime Pictures, com Arjona e Paul Barbeau atuando como produtores executivos.

O filme está definido para ser filmado neste outono (setembro a novembro no Brasil) para lançamento no próximo ano. A Neon cuidará de sua distribuição doméstica, com a Neon International lançando vendas em todo o mundo no Festival de Cinema de Toronto do próximo mês.

O foco do relacionamento do novo filme de Covino não é surpresa, dada a história em mãos em The Climb, que observa como a relação entre dois amigos em uma viagem de bicicleta é desafiada quando um revela que está dormindo com a noiva do outro. Baseado no curta de mesmo nome de Covino e Marvin de 2018, o filme estreou na seção Un Certain Regard de Cannes, onde ganhou o prêmio Coup de Couer. Covino também produziu a comédia esportiva 80 para Brady, dirigida para a Paramount por Marvin, e aparece no Western News of the World do cineasta Paul Greengrass.

Mais recentemente produzindo e estrelando ao lado de Daddio com Sean Penn e Sony Pictures Classics, Johnson será vista em seguida estrelando ao lado de Pedro Pascal e Chris Evans em Materialists para A24 de Celine Song, que está em pós-produção.

O enredo inicial do longa começa com Ashley (Arjona) pedindo o divórcio, observando o bem-humorado Carey (Marvin) correr para seus amigos, Julie (Johnson) e Paul (Covino), em busca de apoio. Ele fica chocado ao descobrir que o segredo da felicidade deles é um casamento aberto; isto é, até Carey passar dos limites e deixar todos os seus relacionamentos caóticos.

A produtora de Dakota Johnson e Ro Donnelly TeaTime Pictures virou a esquina. Uma série de filmes aclamados que também chegaram bem ao público, como Cha Cha Real Smooth, Am I OK? e agora Daddio, mudou a maneira como Hollywood vê a dupla, como uma potência na produção.

“Acho que isso mudou”, pensou Donnelly. “Quando começamos, as pessoas eram muito céticas em relação a nós. Eles estavam tipo, ‘Ok, garotinhas.”

“Havia muito disso”, Johnson completa. “Houve muitos comentários depreciativos sobre a indústria.”

Donnelly continuou: “Dakota fez mais de 30 filmes, então ela não é uma novata. Eu tinha vindo da Netflix e as pessoas ficaram tipo, ‘Ah, sério?’ Então agora as pessoas estão tipo, ‘Ok, ok. Nós entendemos,’ e isso definitivamente foi uma mudança.”

Daddio, escrito e dirigido por Christy Hall, apresenta Johnson interpretando Girlie, uma mulher pegando um táxi de JFK para seu apartamento em Nova York que entra em conversa com seu motorista, Clark, interpretado por Sean Penn. Ao longo da jornada, a dupla fica presa em um diálogo honesto e às vezes desconfortável que abrange tudo, desde sexo e poder até perda e vulnerabilidade. Daddio já está nos cinemas e não está disponível para transmissão.

“Nós inclinamos um pouco comercialmente. É a esquerda do centro comercial, mas acho que os filmes que fazemos são filmes de coração universal e esses tendem a atingir um público maior”, explicou Donnelly. “Não estamos fazendo coisas de muito nicho; essa ainda não é a nossa praia. Com certeza no futuro, e as pessoas poderiam ter dito isso sobre Daddio porque são duas pessoas em um táxi, mas acho que está se conectando com um público maior porque é muito humano.”

“Daddio foi um filme difícil de ser financiado. Mesmo que tivéssemos feito um filme enorme antes disso, não teria ajudado. É assim que o negócio está agora. É difícil financiar esses pequenos filmes especiais, então demorou muito tempo. Somos bastante tenazes com nossos filmes, então continuamos até que alguém diga sim.”

Johnson acrescentou: “Eu entendo totalmente o sucesso de filmes enormes, orçamentos enormes, complexos e fugas para a ação, mas as pessoas realmente anseiam por conexão humana e querem se reconhecer nos personagens que veem na tela. Então, para nós, a luta para que Daddio fosse financiado foi principalmente pessoas do tipo, ‘É tão contido. É muito pequeno, não há o suficiente para as pessoas e não será interessante.'”

“Eu nem me lembro quantas vezes as pessoas ficaram tipo, ‘Bom, tem flashbacks? Você entra na mente dela? Você entra no passado dela ou no passado dele, e está fora do táxi?’ O desafio para nós de mantê-lo cativado nesta pequena cápsula contida foi incrível e artisticamente, para mim, maravilhoso. Esse foi o grande argumento. As pessoas ficaram tipo, ‘Ah, não, é muito pequeno e muito chato’, mas na verdade é a coisa mais interessante.”

Um poderoso two-handed (termo para uma peça, filme ou programa de televisão com apenas dois personagens principais), Daddio parece que funcionaria tão bem no palco quanto na tela.

“Começou com uma peça”, Donnelly confirma. “Christie escreveu como uma peça e depois passou para as telas, mas concordamos que seria ótimo coloca-lo nos palcos”.

Johnson continua: “Nós conversamos sobre isso, e Sean está definitivamente pronto para fazer isso, mas quem é que sabe quando?Nós gostamos da ideia de engenharia reversa porque, normalmente, é uma peça que você já viu, e então se torna um filme. É definitivamente uma esperança nossa em algum momento.”

Quando o roteiro de Hall encontrou seu caminho para a TeaTime Pictures, parecia um pouco como o destino. Johnson e Penn já tinham uma amizade de longa data na vida real, já que são vizinhos em Malibu.

“Nós lemos e ficamos tipo, ‘Precisamos de alguém tipo Sean Penn. Quem podemos conseguir?’ E Dakota disse: ‘Sean.’ Tivemos muita sorte”, lembrou Donnelly com uma risada.

“É uma verdadeira amizade, então me senti segura e familiar da melhor maneira”, disse Johnson. “Foi tão familiar quanto poderia ser com um estranho em um carro. Sean e eu, tendo essa amizade antes de fazermos o filme, fizemos isso para que pudéssemos fingir ser estranhos e não fazê-lo parecer escuro ou assustador.”

Quando se trata do que a dupla procura como uma dupla produção, como decidem o que acham que vai fazer barulho e encontrar um público? Cha Cha Real Smooth, que está transmitindo na Apple TV+, e Am I OK?, um sucesso em Sundance em 2022 que agora está sendo transmitido no Max, têm sido sucessos para as respectivas plataformas.

“Eu acho que para nós, é definitivamente sobre lutar pelo que nossos instintos dizem e não ouvir o estúdio porque eles geralmente estão errados”, declarou Johnson. “Eu não sei como as pessoas vão ver filmes. Na verdade, é chocante que as pessoas tenham assistido Am I OK? Eu não achava que isso ia acontecer. Além disso, em termos de marketing e tentando fazer com que as pessoas se interessem pelos filmes, acho que quando você está trabalhando com plataformas ou estúdios de streaming, elas tendem a se inclinar para fazer o que é certo ou o que funcionou no passado para comercializar filmes em um determinado gênero.”

“Pegue Am I Ok? Por exemplo. É como, ‘Por que você colocaria alguém chorando no pôster? As pessoas vão pensar que é um drama.’ Essa foi uma luta de verdade. Nosso público é humano, inteligente e complexo e quer ser inspirado. Eles querem que suas mentes funcionem e querem se surpreender, então é sobre lutar pelo que sentimos ser a verdade dos projetos que estamos fazendo e depois perder amigos, queimar pontes, cruzar os dedos e acender velas.”

Donnelly concluiu: “Nós realmente nunca pensamos sobre as coisas que não sabemos quando fazemos elas. Nós não estamos tipo, ‘Como isso vai tocar?’ É mais como, ‘Quem está envolvido? Qual é a história? Isso se conecta conosco?’ E é assim que acabamos fazendo o que fazemos.”

Fonte | Tradução: Equipe DJBR

Três coisas boas é um quadro do Talkhouse onde os artistas nos dizem três coisas que eles absolutamente amam. Para marcar o recente lançamento do filme Daddio nos cinemas, estrelando Dakota Johnson e Sean Penn, a icônica atriz compartilhou algumas das coisas que trazem alegria a ela.

Banho

Eu amo banhos. Tomo banho todos os dias se tiver uma banheira disponível. É onde eu mais me sinto segura e em paz. É um ritual constante pra mim. Eu sou o tipo de pessoa que sente frio com muita facilidade, entao tomar banho é um luxo.

Eu coloco sal de magnésia e óleos essenciais na água, gosto de colocar sálvia pois sinto que isso tira a energia negativa das pessoas de mim.

Gosto de ter o corpo em contato com a água todos os dias, não necessariamente durante o banho. No mar, rio ou piscina. Adoro estar na água. Amo a água gelada do mar na mesma proporção que amo uma banheira quente. Pode ser por conta do efeito no meu sistema nervoso, quando estou imersa na água, parece que tudo estará seguro, então talvez esteja acalmando meu sistema nervoso.

Leitura

Eu amo ler e isso faz parte do meu processo criativo, entao comecei um clube do livro com a minha empresa. Ha alguns livros que releio para me conectar comigo mesma. Ou livros que me inspiraram ou ensinaram. Mas a essencia do clube do livro é mais ou menos como leio hoje em dia. Descobrindo autores novos e conhecidos e fazendo um mergulho profundo no mundo e no autor.

Eu li Charles Bukowski quando tinha entre 14 e 15 anos, o que foi um pouco traumático, hoje eu penso sobre isso. Acho que o primeiro livro dele que li foi Women, o que foi um dolorido tapa na minha cara de adolescente. Li outros trabalhos de Bukowski, claro, e descobri Jack Kerouac e Allen Ginsberg, Anais Nin, Sylvia Plath, Françoise Sagan, Ayn Rand – e foi tipo “Uau, o que? A vida é louca”.

Agora é otimo ter esse clube do livro, me ajuda a descobrir novas vozes e ter o manuscrito de autores mais novos antes mesmo de terem lançado, tem sido um deleite.

Meu Cachorro, Zeppelin

Eu realmente amo meu cachorro. O nome dele é Zeppelin, ele tem 16 anos e eu o tenho desde os 18 anos. Nós basicamente crescemos juntos. Ele é extremamente inteligente, doce, perfeito e cheio de alma. Ele sempre foi um cão muito consolador para as pessoas, então eu o fiz um certificado de que ele é um apoio emocional. Que é a coisa mais doce de todas.

Falei com um médium de animais outro dia (que foi uma das coisas mais estranhas que fiz na minha vida), porque a saúde de Zeppelin não está boa no momento e eu estava começando a ficar um pouco em pânico. Não é algo com que eu já tenha me preocupado antes, porque ele está saudável há tanto tempo que eu não pensei que chegaríamos a um ponto diferente. Eu acreditava que ele sempre ficaria bem, o amor te deixa iludido.

Fonte | Tradução: Equipe DJBR

Dakota Johnson e Sean Penn são uma equipe que muitos não esperavam. Mas o trabalho desafiador e convincente dos atores juntos é apenas um dos prazeres inesperados em Daddio.

Uma cinematográfica que se passa quase inteiramente durante uma viagem de táxi do Aeroporto Internacional John F. Kennedy de Nova York para Manhattan, o filme é uma conversa em tempo real entre o motorista vulgar, mas supostamente perspicaz de Penn, Clark, e sua passageira, a jovem autossuficiente de Johnson, que é referida apenas como Girlie.

Essa estreia dirigida pela dramaturga Christy Hall é marcada por uma inovação visual surpreendente e um diálogo ousado – o qual Hall escreveu – que as vezes ultrapassa a linha do apropriação. Mas foi isso que parcialmente atraiu a estrela de Cinquenta Tons de Cinza, Dakota Johnson, para não apenas atuar no filme mas produzi-lo através de sua empresa TeaTime Pictures, que ja apoiou personagens cômicos e abordou assuntos ainda considerados um tabu, como em Am I Ok? e Cha Cha Real Smooth.

“A verdade é que não é seguro falar sobre a maioria das coisas atualmente por conta do medo”, diz Johnson ao Chronicle durante uma entrevista junto a Penn em um hotel de Los Angeles, não muito longe onde os vizinhos, que há tempos desejavam trabalhar juntos, moram. “Mas homens e mulheres assim existem. Mentimos o tempo todo agora. É possivel ter conversas difíceis sobre coisas difíceis sem machucar ninguém, sem estar certo ou errado”.

Hall, que juntamente ao seu trabalho nos palcos fez o roteiro de I Am Not Okay With This e o próximo trabalho de Blake Lively It Ends With Us, viu Daddio como uma carta de amor aos taxistas falantes de Nova York, que as vezes ignoram os limites e criam um ambiente seguro para conversar.

“Estou tentando falar sobre o poder da conexão humana, principalmente agora que a tecnologia criou essa barreira entre as pessoas”, Hall diz em outra entrevista. “Estamos nos esquecendo da arte que é falarmos uns com os outros. Esse filme é para nos lembrarmos – ouso dizer – de colocar o celular de lado por um momento e realmente interagir com um estranho. Ele pode te surpreender e potencialmente ate mudar sua vida.”

Após uma conversa não tão pequena sobre a aquisição digital de tudo – incluindo, provavelmente em breve, seu trabalho – Clark se concentra em suas infidelidades passadas e descobre que Girlie está envolvida com um homem mais velho e casado. Aquele cara está transando com ela no banco de trás, o que é claro que Clark não consegue ver, mesmo que ele esteja examinando Girlie através do espelho retrovisor do táxi o máximo que pode.

“Pra mim foi simples”, Penn, que vivia em Bay Area quando filmou filmes importantes (o fez vencer o Oscar com Milk, The Game de David Fincher) por 15 anos, brincou sobre os pronunciamentos sexistas de Clark. “Tenho uma escritora-diretora, produtora e co-estrela, então eu poderia dizer ‘o que quer dizer?’”

“O espelho retrovisor foi um jogador muito importante”, acrescentou Penn sobre o desafio performativo de se envolver com um parceiro de cena enquanto olhava fisicamente para o outro lado. “Se eu virar as costas para você a história se desenrola, terei mais oportunidades de observá-lo quando você não sabe que estou te observando do que se estivesse enfrentando você. Isso foi ótimo, e não muito diferente. Sim, você tem que passar algum tempo prestando atenção na estrada quando está dirigindo um carro, mas eu a senti muito forte, como se estivéssemos olhando um para o outro cara a cara.”

“Quero dizer, a melhor atuação que eu já vi”, Johnson, que foi para a escola em São Francisco enquanto seu pai Don Johnson estrelou a série de TV “Nash Bridges” filmada na cidade, brincou sobre como ela frequentemente interagia com Penn. “Ele é um estrondo! No palco onde estávamos filmando, tínhamos painéis de LED que embaralhamos dependendo do ângulo da câmera, tínhamos um táxi cheio que parecia extremamente íntimo e próximo, e tínhamos um táxi dividido ao meio. Às vezes, estávamos muito longe um do outro e tínhamos que ter pequenos alto-falantes para nos ouvirmos. Tivemos que ter essa capacidade de nos conectar, e tínhamos que ser capazes de ver os olhos um do outro em algum momento.”

Embora os externos tenham sido filmados ao longo da rota do aeroporto para a cidade, os internos foram realizados em um palco sonoro de Nova Jersey com esses painéis de LED móveis fornecendo vistas do lado de fora das janelas da cabine. Essas imagens poderiam ser manipuladas de várias maneiras, enquanto o diretor de fotografia Phedon Papamichael (Ford X Ferrari, Indiana Jones and the Dial of Destiny) poderia facilmente aplicar iluminação expressiva e mover câmeras do que um equipamento rebocando um táxi ao longo de uma via expressa permitida.

“Havia uma variação de visuais o que por outro lado poderia parecer muito redundante”, disse Penn.

“Eu adoraria que meu primeiro filme não fosse tão tecnologicamente pesado, mas estou feliz por ter sido lançada a fundo”, admitiu Hall. “Este é um filme muito independente, e utilizar essa tecnologia não apenas o tornou produzível, mas também ficou extremamente bonito. Foi muito mais fácil de usar do que eu pensei que seria, e estou feliz por ficar confortável trabalhando com essas coisas.”

Apesar de seu visual caro e com inovações para economia de dinheiro, financiar Daddio foi difícil, como indicou um comentário viral sobre a timidez de Hollywood que Johnson fez quando estava promovendo seu papel no filme Madame Web no início deste ano. Mas a atriz/produtora não tem medo em sua determinação de trazer histórias pontiagudas e em escala humana para a tela.

“Tentar obter financiamento para este filme foi um grande desafio porque a maioria dos estúdios não viu o escopo que sentem que têm em um projeto para que ele ‘funcione'”, disse Johnson. “Eu discordo profundamente. Nós lutamos muito para fazer o filme que queríamos fazer. Eu acho que o público está ansioso por histórias sobre seres humanos reais que são falhos, confusos, bonitos em sua imperfeição e têm uma dinâmica de relacionamento realmente complicada”.

“Isso é a realidade. Eu amo filmes libertadores, grandes, doidos e divertidos. Mas creio que é importante fazer esses filmes também”.

Fonte | Tradução: Equipe DJBR

Sean Penn diz que não se sentia feliz em fazer filmes há 15 anos.

Na época, o ator nao entendia o porquê, mas chegou a um ponto em que ficou tão desiludido que havia aceitado a realidade de que seu amor por atuar nunca mais voltaria.

“Eu me senti miserável fazendo filmes”, lembrou o bicampeão do Oscar durante uma entrevista recente. “No começo, você está adiando para: ‘Bom, este roteiro é um problema, e este diretor é um problema. Mas então eu me peguei algumas vezes trabalhando em grandes coisas com ótimas pessoas e tão miseráveis.”

Isso até sua vizinha, Dakota Johnson, bater em sua porta com um roteiro e um convite para co-estrelar. “Sem brincadeira. Senti como se estivesse recebendo meu primeiro filme”, lembrou Penn sobre sua primeira resposta ao ler Daddio, que chega aos cinemas norte-americanos na sexta feira, 28 de junho.

Mas o filme que reencantou Penn com a arte de fazer filmes não é de forma alguma um típico filme de Hollywood. Em vez disso, Daddio é um retrato austero de uma conexão humana efêmera e serendípita que parece rara hoje em dia, se não quase extinta.

Parte do que Penn apreciou no roteiro foi a franqueza não filtrada de seus personagens, algo que ele acha que está faltando em muita arte contemporânea e nas conversas sociais mais amplas.

“Acho que estamos tirando gerações inteiras de diversidade de comportamento e diversidade de personalidade”, disse ele, admitindo que entende as preocupações com a sensibilidade, mas apenas até um ponto. “Mudar o vocabulário ou alterá-lo em certas circunstâncias se torna o trabalho em tempo integral e o pensamento reflexivo é deixado para trás.”

Daddio segue Girlie (Johnson), uma mulher que está retornando a Nova York depois de uma viagem para fora do estado. O filme começa com ela entrando em um táxi no aeroporto JFK e termina com ela sendo deixada em casa. Os 90 minutos entre eles estão cheios de conversas ostensivamente mundanas, mas reveladoras, entre Girlie e seu taxista, Clark (Penn).

Daddio é a estreia da roteirista-diretora Christy Hall, que, talvez sem surpresa, dado que o filme é impulsionado pelo diálogo, tem um histórico no teatro. Hall começou a trabalhar no roteiro em 2014, inspirada em parte por sua nostalgia pelo reality show Taxicab Confessions.

Penn, como ele faz em muitos de seus papéis, traz uma energia masculina que dá vida a um taxista impetuoso e de boca suja, mas que, em última análise, prova ter ternura. Da mesma forma, a Girlie de Johnson é uma engenheira de software experiente e bem-sucedida que parece ter tudo junto, mas cujo relacionamento com seu pai – ou falta dele – acaba levando-a a buscar esse amor em outro lugar.

“Este filme é sobre a condição humana, que há dois lados para todos nós. Estamos sempre lutando com nossos anjos maiores e nossos demônios mais sombrios. E estou interessada em personagens que estão sempre lutando com ambos, porque essa é realmente a verdade,” Hall disse.

Daddio, sem dúvida, testará a capacidade de atenção de alguns espectadores, mas outros se verão atraídos pela conversa franca e convincente entre esses estranhos sobre sexo, questões paternas e ser a “outra mulher”.

Penn e Johnson têm mais em comum do que seu bairro. Ambos falam sobre suas frustrações com Hollywood e disseram que este projeto foi, coincidentemente, uma espécie de epifania para cada um deles.

“Eu só quero estar apaixonada e inspirada pelo que estou trabalhando”, disse Johnson.

Só se passaram alguns meses desde que ela saiu de sua turnê de imprensa para Madame Teia, que foi um fracasso crítico e comercial. Pouco depois da estreia do filme, Johnson afirmou críticas ao filme, dizendo que não espera fazer outro como ele.

“Essa noção de executivos, não necessariamente pessoas criativas, decidir o que vai funcionar em um sentido artístico realmente não faz sentido para mim”, disse ela. “Acho que muitos dos estúdios, principalmente plataformas de streaming, são administrados por pessoas que nem gostam de filmes ou assistem.”

Johnson disse que “atacou” o roteiro de Daddio quando o leu pela primeira vez porque gostou muito, e passou anos através da TeaTime, sua empresa de produção, trabalhando com Hall para financiar o filme. Depois de anos no limbo e executivos de estúdio perguntando por que as pessoas encontrariam um filme tão desprovido de ação e drama divertido, ele acabou sendo pego pela Sony Pictures Classics.

Johnson espera que saborear a alegria que sente ao sair deste filme a fará lembrar da próxima vez que estiver lutando por um projeto.

“Acho que os humanos estão desejando a conexão humana”, disse Johnson. “Talvez seja por causa das mídias sociais ou de como temos sido tratados em termos de entretenimento nos últimos 5, 10 anos. Eu acho que os algoritmos nos têm realmente (explanado) dessa maneira. Isso não nos dá o conteúdo que eu acho que subconscientemente desejamos.”

Fonte | Tradução: Equipe DJBR