A produtora de Dakota Johnson e Ro Donnelly TeaTime Pictures virou a esquina. Uma série de filmes aclamados que também chegaram bem ao público, como Cha Cha Real Smooth, Am I OK? e agora Daddio, mudou a maneira como Hollywood vê a dupla, como uma potência na produção.

“Acho que isso mudou”, pensou Donnelly. “Quando começamos, as pessoas eram muito céticas em relação a nós. Eles estavam tipo, ‘Ok, garotinhas.”

“Havia muito disso”, Johnson completa. “Houve muitos comentários depreciativos sobre a indústria.”

Donnelly continuou: “Dakota fez mais de 30 filmes, então ela não é uma novata. Eu tinha vindo da Netflix e as pessoas ficaram tipo, ‘Ah, sério?’ Então agora as pessoas estão tipo, ‘Ok, ok. Nós entendemos,’ e isso definitivamente foi uma mudança.”

Daddio, escrito e dirigido por Christy Hall, apresenta Johnson interpretando Girlie, uma mulher pegando um táxi de JFK para seu apartamento em Nova York que entra em conversa com seu motorista, Clark, interpretado por Sean Penn. Ao longo da jornada, a dupla fica presa em um diálogo honesto e às vezes desconfortável que abrange tudo, desde sexo e poder até perda e vulnerabilidade. Daddio já está nos cinemas e não está disponível para transmissão.

“Nós inclinamos um pouco comercialmente. É a esquerda do centro comercial, mas acho que os filmes que fazemos são filmes de coração universal e esses tendem a atingir um público maior”, explicou Donnelly. “Não estamos fazendo coisas de muito nicho; essa ainda não é a nossa praia. Com certeza no futuro, e as pessoas poderiam ter dito isso sobre Daddio porque são duas pessoas em um táxi, mas acho que está se conectando com um público maior porque é muito humano.”

“Daddio foi um filme difícil de ser financiado. Mesmo que tivéssemos feito um filme enorme antes disso, não teria ajudado. É assim que o negócio está agora. É difícil financiar esses pequenos filmes especiais, então demorou muito tempo. Somos bastante tenazes com nossos filmes, então continuamos até que alguém diga sim.”

Johnson acrescentou: “Eu entendo totalmente o sucesso de filmes enormes, orçamentos enormes, complexos e fugas para a ação, mas as pessoas realmente anseiam por conexão humana e querem se reconhecer nos personagens que veem na tela. Então, para nós, a luta para que Daddio fosse financiado foi principalmente pessoas do tipo, ‘É tão contido. É muito pequeno, não há o suficiente para as pessoas e não será interessante.'”

“Eu nem me lembro quantas vezes as pessoas ficaram tipo, ‘Bom, tem flashbacks? Você entra na mente dela? Você entra no passado dela ou no passado dele, e está fora do táxi?’ O desafio para nós de mantê-lo cativado nesta pequena cápsula contida foi incrível e artisticamente, para mim, maravilhoso. Esse foi o grande argumento. As pessoas ficaram tipo, ‘Ah, não, é muito pequeno e muito chato’, mas na verdade é a coisa mais interessante.”

Um poderoso two-handed (termo para uma peça, filme ou programa de televisão com apenas dois personagens principais), Daddio parece que funcionaria tão bem no palco quanto na tela.

“Começou com uma peça”, Donnelly confirma. “Christie escreveu como uma peça e depois passou para as telas, mas concordamos que seria ótimo coloca-lo nos palcos”.

Johnson continua: “Nós conversamos sobre isso, e Sean está definitivamente pronto para fazer isso, mas quem é que sabe quando?Nós gostamos da ideia de engenharia reversa porque, normalmente, é uma peça que você já viu, e então se torna um filme. É definitivamente uma esperança nossa em algum momento.”

Quando o roteiro de Hall encontrou seu caminho para a TeaTime Pictures, parecia um pouco como o destino. Johnson e Penn já tinham uma amizade de longa data na vida real, já que são vizinhos em Malibu.

“Nós lemos e ficamos tipo, ‘Precisamos de alguém tipo Sean Penn. Quem podemos conseguir?’ E Dakota disse: ‘Sean.’ Tivemos muita sorte”, lembrou Donnelly com uma risada.

“É uma verdadeira amizade, então me senti segura e familiar da melhor maneira”, disse Johnson. “Foi tão familiar quanto poderia ser com um estranho em um carro. Sean e eu, tendo essa amizade antes de fazermos o filme, fizemos isso para que pudéssemos fingir ser estranhos e não fazê-lo parecer escuro ou assustador.”

Quando se trata do que a dupla procura como uma dupla produção, como decidem o que acham que vai fazer barulho e encontrar um público? Cha Cha Real Smooth, que está transmitindo na Apple TV+, e Am I OK?, um sucesso em Sundance em 2022 que agora está sendo transmitido no Max, têm sido sucessos para as respectivas plataformas.

“Eu acho que para nós, é definitivamente sobre lutar pelo que nossos instintos dizem e não ouvir o estúdio porque eles geralmente estão errados”, declarou Johnson. “Eu não sei como as pessoas vão ver filmes. Na verdade, é chocante que as pessoas tenham assistido Am I OK? Eu não achava que isso ia acontecer. Além disso, em termos de marketing e tentando fazer com que as pessoas se interessem pelos filmes, acho que quando você está trabalhando com plataformas ou estúdios de streaming, elas tendem a se inclinar para fazer o que é certo ou o que funcionou no passado para comercializar filmes em um determinado gênero.”

“Pegue Am I Ok? Por exemplo. É como, ‘Por que você colocaria alguém chorando no pôster? As pessoas vão pensar que é um drama.’ Essa foi uma luta de verdade. Nosso público é humano, inteligente e complexo e quer ser inspirado. Eles querem que suas mentes funcionem e querem se surpreender, então é sobre lutar pelo que sentimos ser a verdade dos projetos que estamos fazendo e depois perder amigos, queimar pontes, cruzar os dedos e acender velas.”

Donnelly concluiu: “Nós realmente nunca pensamos sobre as coisas que não sabemos quando fazemos elas. Nós não estamos tipo, ‘Como isso vai tocar?’ É mais como, ‘Quem está envolvido? Qual é a história? Isso se conecta conosco?’ E é assim que acabamos fazendo o que fazemos.”

Fonte | Tradução: Equipe DJBR