As estrelas de The Lost Daughter e Tick, Tick…Boom! refletiram sobre o peso da fama: “É preciso muito para ser privado agora”.

No quadro Reunited, o Awards Insider apresenta uma conversa entre dois candidatos ao Oscar que colaboraram em um projeto anterior. Aqui, conversamos com a atriz de The Lost Daughter, Dakota Johnson, e com a estrela de Tick, Tick…Boom!, Andrew Garfield, ambos apareceram juntos no drama de 2010, The Social Network.

The Social Network, o drama de 2010 de David Fincher sobre Mark Zuckerberg e a criação do Facebook, permaneceu firmemente na conversa cultural – afinal, a influência da rede de mídia social em nossas vidas e política só aumentou. Mas este ano também trás a oportunidade de celebrar duas de suas estrelas que estão percorrendo o circuito de prêmios: Andrew Garfield, que interpretou Eduardo Saverin, e Dakota Johnson, que, em seu primeiro papel no cinema, interpretou Amelia Ritter.

Johnson, de 32 anos, que passou a liderar a franquia Cinquenta Tons, interpreta uma jovem mãe em conflito em A Filha Perdida, de Maggie Gyllenhaal. E Garfield, 38 anos, que vestiu o traje do Homem-Aranha em dois filmes antes de mergulhar em filmes mais complexos como Hacksaw Ridge e Silence, apresenta o melhor desempenho da carreira como o criador de Rent, Jonathan Larson, em Tick, Tick…Boom! de Lin-Manuel Miranda.

Seus projetos atuais não poderiam ser mais diferentes, mas seus caminhos para chegar até eles, desde os primeiros dias de The Social Network até liderar grandes franquias (e o fandom que vem com isso), foram assustadoramente semelhantes. A Vanity Fair reuniu os dois em Los Angeles para uma conversa sobre as filmagens com Fincher, lidar com os holofotes da fama e o “peixe podre” das redes sociais.

Vanity Fair: O que vocês lembram da primeira vez que se conheceram?

Andrew Garfield: Você se lembra de quando nos conhecemos? Nós não tivemos nenhuma cena juntos, obviamente, naquele filme, A Rede Social.

Dakota Johnson: Não, e você e Jesse [Eisenberg] estavam tão ocupados naquele filme, e eu obviamente fiquei nele por quatro segundos, mas passei alguns dias no set apenas assistindo. Lembro-me de sentar com vocês quando estavam almoçando um dia e me fizeram um monte de perguntas. Você foi muito legal – e Jesse não me reconheceu. Ele provavelmente estava no personagem.

Garfield: Oh cara, eu não sei. Sinto que preciso defendê-lo de alguma forma. Talvez houvesse um pouco do Zuckerberg surgindo naquele momento. Ele provavelmente estava sobrecarregado por…

Johnson: Pela beleza.

Garfield: …por sua beleza, sim. Fizemos o filme, mas depois me lembro de te ver em uma festa. Eu acho que foi no Oscar ou algo assim, quando David Fincher não ganhou e ele deveria ter ganhado, e eu lembro de ver você na festa depois, e você estava tão adorável, enérgica e animada para se conectar, e eu senti a mesma coisa.

Johnson: Foi quando – acho que as pessoas ainda fazem isso – mas Mark Townsend, que faz meu cabelo, costumava colocar mechas no meu cabelo para deixá-lo cheio. Nessas festas, eu provavelmente ficaria um pouco bêbada e depois apenas os tiraria e os colocaria nos bolsos das jaquetas dos homens porque eles são tão irritantes e eu encontraria um lugar para colocá-los.

Garfield: Por que bolsos de jaqueta masculina?

Johnson: Porque estão tão disponíveis.

Vanity Fair: Dakota, A Rede Social, em que você tem uma cena como uma estudante de Stanford que passa a noite com Sean Parker, foi seu primeiro papel no cinema. Qual era o seu estado de espírito naquele dia?

Johnson: Filmamos essa cena em um dia, e naquele dia Terrence Malick veio ao set para ver como David estava trabalhando com o digital, e eu fiquei tipo, “O quê?”.

Garfield: Como foi isso, sendo seu primeiro filme e com Malick? Você adiciona o Malick como a cobertura no topo.

Johnson: Foi tão legal. Eu amei.

Garfield: Você entrou nervosa, ou você entrou apenas aberta?

Johnson: Não, eu estava tão nervosa. Antes de gravar qualquer coisa, eu não durmo, e você meio que tem aquela sensação de vazio, nervoso e tremor, mas foi incrível. Foi o melhor.

Garfield: E como foi David com você?

Johnson: Ele era tão gentil e adorável. Como ele foi com você?

Garfield: O mesmo. Eu acho que ele tem essa estranha reputação de fazer as pessoas não irem ao banheiro e então elas têm que fazer xixi em potes no set. Não sei se você já ouviu essas coisas sobre ele? Então eu vim pensando, isso vai ser como trabalhar com algum tipo de capataz, mas eu simplesmente adorei. E as tomadas excessivas não parecem excessivas. Não achei excessivo.

Johnson: Não, nem eu. Ele foi super específico sobre continuidade?

Garfield: Sim. Continuidade física. Mas ele era muito livre com o bloqueio. Houve uma vez em que ele foi didático comigo sobre bloqueio, e foi no momento durante o litígio, no final do litígio entre mim e Jesse, porque essas coisas podem ser bastante chatas porque são apenas pessoas sentadas uma em frente à outra. Houve um momento em que ele foi muito, muito claro que ele queria que eu estivesse olhando pela janela de costas para a mesa e então me virasse em um ponto específico e dissesse algo diretamente para Jesse e depois não piscasse e não quebrar o contato visual com ele pelo resto da cena. Então esse foi o único bloqueio muito didático e específico que ele me deu, e é legal. É ótimo. Eu apenas confiei nele, o que é uma coisa tão difícil de encontrar com um cineasta.

Johnson: Eu acho isso realmente, criativamente, quase libertador, quando você pensa que seria o oposto quando você tem um lugar tão limitado para se mover, mas isso faz muito, eu acho, emocionalmente.

Garfield: Então essa é uma história estranha, e eu provavelmente não deveria dizer isso. Eu fui acidentalmente levado para o trailer de Justin Timberlake de palco, tela e fama de estrela pop – por uns segundos em um dia. E eu fiquei tipo, “Este não é o meu trailer”, e eu vi alguns de seus trabalhos de casa. Eu vi, tipo, um tabuleiro com cartas de sinalização e algumas de suas escolhas e substituições internas e…

Johnson: E você ficou tipo, “Ah, não, eu deveria ir embora”, mas você não foi. Você leu tudo isso.

Garfield: Eu estava tipo, “Oh, eu devo sair e quando eu sair, eu devo deixar meus olhos demorarem o máximo possível”, porque eu quero dizer, é claro, porque está lá e graças a Deus não foi nada ruim. Foi apenas legal.

Johnson: Isso é foda. Eu não posso acreditar que você fez isso. Espero que ele assista a esta entrevista. Na verdade, espero que ele nunca veja essa entrevista.

Vanity Fair: Andrew, na época em que The Social Network estava sendo lançado também foi quando você foi anunciado como o novo Homem-Aranha. O que você lembra dessa grande mudança em sua carreira?

Garfield: Foi quando começamos a promover e falar sobre A Rede Social que eles me deram a notícia de que tudo iria mudar e eu iria de repente estar neste outro mundo que eu senti que era muito estranho e selvagem e todas as coisas que você conhece com sua incursão em sua versão disso.

Johnson: Homem-Aranha? Eu sei muito sobre isso.

Garfield: Não, mas você faz do seu jeito com o filme [Cinquenta Tons de Cinza] com Jamie [Dornan], porque é a mesma coisa em termos de se sentir disponível para o mundo e especialmente com o que você estava passando com aquele filme porque é tão metaforicamente nu. Esta é talvez uma pergunta mais pessoal, mas como você tem limites tão bons em sua vida e com o público para continuar nua na tela, seja literal ou não? Eu sei que é algo que eu penso o tempo todo para me manter sagrado, para manter minha vida sagrada para que eu possa me sentir livre para continuar e continuar me entregando ao meu trabalho.

Johnson: Bem, é preciso muito para ser privado agora, com tanto esforço todos os dias. Você não faz certas coisas ou vai a certos lugares.

Garfield: Faz você se concentrar nas coisas que importam e nos relacionamentos que importam e nas amizades. Vale a pena o esforço, eu acho. Eu preferiria trabalhar muito duro, mas há alguns dias em que eu simplesmente não me importo. No Canadá, há um ótimo lugar, o Repsol Center, que é um grande centro esportivo em Calgary e tem sauna à vapor e mergulho frio, quadras de badminton, tênis de mesa, grandes piscinas. E eu amo esses esportes. Então, às vezes, quando estou no Centro Repsol, se alguém diz: “Ei, você é o cara da coisa?” Eu fico tipo, “Não, eu pareço com ele”, e então podemos ter uma conversa de verdade, mas às vezes eu fico tipo, “Sim. Eu sou e vou desapontá-lo agora.” Você sabe o que eu quero dizer?

Johnson: Por que você acha que iria decepcioná-los?

Garfield: Eu penso em mim e em Tom Hanks. É que eu sei que Tom Hanks é apenas uma pessoa, mas para mim ele é…

Johnson: O herói supremo. Você já o conheceu?

Garfield: Eu conheci, e ele não decepcionou.

Johnson: Não, ele não.

Garfield: Mas muito pelo contrário, eu faria e não de uma forma ruim, não de forma autoflageladora. É mais que eu me permito ser comum, ser uma pessoa.

Johnson: Mas você não acha que isso faria as pessoas sentirem que você é mais fundamentado e mais humano?

Garfield: Muitas vezes, ele faz isso. Se alguém está aberto para eu ser uma pessoa, temos uma conversa adorável, mas há algumas pessoas que não querem isso. Eles querem…

Johnson: Eles querem que você comece a escalar as paredes.

Garfield: Eles querem o Mickey Mouse. Sim, exatamente ou eles querem que você seja amarrado a uma coisa e essa é uma posição injusta para você ser colocado.

Johnson: Com certeza.

Garfield: Eu senti isso fisicamente. Até mesmo brincar sobre isso parece terrivelmente inapropriado.

Johnson: Não é horrível?

Garfield: E lamento que isso tenha se tornado uma coisa com a qual você tenha que lidar de maneira intensa, onde há uma expectativa ou uma imagem na mente das pessoas.

Johnson: Com certeza. Eu acho que, no final do dia, você é um ator atuando. Você está desempenhando um papel. Então, para as pessoas pensarem que talvez seja isso que você é ou para as pessoas pensarem que você tem que ser uma certa pessoa para desempenhar um papel, é tudo uma grande bagunça. Você já ouviu as pessoas que dizem: “Ei, de onde que eu conheço você?” E você fica tipo, “Eu não sei.” E eles ficam tipo, “Bem, você é um atriz. Quais filmes você fez?” E você fica tipo, “O quê? Vou abrir minha página do IMDb? Fazer uma lista de filmes que fiz para que você possa se sentir melhor?”

Garfield: Eu sei. É tão interessante. As pessoas são tão interessantes. Há um benefício que temos ao experimentar isso, porque esse estudo antropológico dos seres humanos e o que parece certo dizer a alguém.

Johnson: Parece que isso vem da insegurança. De tipo, “Eu não quero expor que eu acho que você é ótimo.” O que é uma coisa tão boa de se dizer a alguém é como, “Eu acho que você é ótimo.”

Garfield: Quem não gosta de ouvir isso?

Johnson: Eu sei, mas muitas pessoas não gostam de dizer isso para outras pessoas.

Garfield: Bem, porque se as pessoas estão próximas de seus próprios talentos e estão expressando sua própria vocação ou vivendo em seu destino de uma maneira que parece certa, então acho que as pessoas são muito mais fáceis de dizer: “Ei, oi. Entendo você. Eu gosto disso.” Quando as pessoas estão longe de seus próprios dons e eles podem sentir isso e eles veem alguém que está vivendo de uma maneira que é mais corajosa, ousada ou vulnerável…

Johnson: …Ou até mesmo sincero. Acho que tem tanta gente que nem sabe qual é o seu propósito.

Garfield: Acho que essa talvez seja a principal tragédia da vida moderna. Eu acho que isso me parece a tragédia da revolução pós-industrial onde todos de repente deixaram de ser únicos e ter esse talento talvez mais honrado em quantas unidades você está produzindo e você é um bom produtor e quantas horas você fez? Ah, bom. E quanto você comprou e está contribuindo para a economia? É aquela maneira muito fria e industrial de ver o mundo. Isso me lembra aquele grande poema de D. H. Lawrence, Healing, que não memorizei, mas começa assim: “Eu não sou um mecanismo. Não sou uma série de peças mecânicas”. É um poema muito bonito.

Johnson: Mas você não acha que passamos um pouco disso agora para pessoas onde as pessoas são justas, elas nem percebem que podem ter um único propósito ou um sonho…

Garfield: Propósito único é a maneira perfeita de dizer isso e você está certa porque eu acho que foi tão normalizado viver uma vida de autolimitação.

Johnson: E se tornou tão assustador, eu acho, dizer: “Qual é a minha verdade?” Porque tanto eu penso na verdade de alguém é escrutinado agora.

Garfield: E mantido sob um microscópio. Bem, voltando ao nosso filme em que estamos juntos há muito tempo, é tão bom que as pessoas ainda estejam falando sobre isso porque foi um ótimo filme, mas você acha que tem a ver especificamente ou talvez seja acabou de ser aprimorado por essas tecnologias que cortaram tudo em fatias finas?

Jonhson: Eu quero. Eu não acho que eles necessariamente ajudaram as pessoas, a humanidade. Você acha que a mídia social é principalmente boa ou principalmente ruim?

Garfield: Não sei. Eu me inclino para me livrar dele e acho que muita gente viu O Dilema Social, aquele grande documentário da Netflix, que dizia tudo o que já sabemos, mas acho que de uma forma bem acessível. O que eu acho interessante e isso remonta ao Facebook e Zuckerberg e todos os indivíduos que criaram essas tecnologias e plataformas com as quais a maioria da humanidade agora está interagindo, acho que você pode encontrar a disfunção que é criada a partir dessas tecnologias, Acho que é tudo a cabeça podre do peixe. Então, acho que Zuckerberg é obviamente um homem que lutou para se conectar com as pessoas de uma maneira emocionalmente inteligente e profunda e ele criou uma coisa toda em que toda essa dificuldade que ele experimenta agora está espalhada entre todos. Então, há essa terrível conexão superficial que está acontecendo que está limitando como podemos realmente nos relacionar.

Johnson: Você pode imaginar se a citação de pull, a manchete desta entrevista for: “Andrew Garfield chama Mark Zuckerberg de peixe podre?” [Risos].

Vanity Fair: Nessa nota, vamos voltar aos seus filmes atuais. Ambos são dirigidos por pessoas que também são atores. Como isso afetou sua experiência?

Johnson: Há algo sobre Maggie que é como uma verdadeira atriz que busca a verdade e agora uma verdadeira diretora que busca a verdade que sabe como é ser um ator atuando, especialmente uma mulher, especialmente em uma praia de maiô e fazendo coisas sombrias e pensando e sentindo coisas sombrias. Então, ela criou um lugar realmente seguro para eu e todos fazermos coisas realmente extremas. Isso não é algo que pode ser artificial. Vem de ser genuinamente amado e genuinamente visto pelo seu diretor, o que eu acho tão raro.

Garfield: E isso vem da experiência genuína também e da empatia e do cuidado profundos, que é o maior presente e isso é maravilhoso. Puxa, eu quero trabalhar com ela. Foi o mesmo com Lin. Lin…

Johnson: Acho que ele nunca vai querer trabalhar comigo.

Garfield: Por que você diz isso?

Johnson: Porque eu não posso fazer essas coisas que você fez. Eu fico muito nervosa cantando na frente das pessoas. Você aprendeu a tocar piano?

Garfield: Sim. Aprendi algumas músicas. Ouça, foi um presente porque eu tive um ano para aprender a cantar e aprender piano e aprender a coreografia e estudar o John, para realmente mergulhar nesse homem incrível que viveu e respirou e caminhou entre nós e foi tirado de nós muito jovem aos 35 anos e é uma daquelas raras em que você diz: “Oh, eu gosto de acordar de manhã para isso”.

Johnson: Você passou algum tempo com pessoas que o conheciam?

Garfield: Ah sim, muitas pessoas. Sua irmã, Julie Larson, foi um grande recurso e produtora do filme. Passei um tempo com ela para uma das pessoas que perderam a virgindade com ele. Todo mundo estava fazendo fila ao redor do quarteirão para compartilhar sobre John, porque acho que quando alguém, quando alguém morre, queremos a beleza de manter sua memória viva falando sobre eles e repetindo histórias várias vezes. É como um ritual, certo? Isso mantém o espírito deles aqui conosco, não importa se eles morrem aos 35 ou 80 anos. Então, acho que especialmente com alguém que morreu tão jovem – lembro de sentir isso com Heath [Ledger]. Não sei se você conhecia Heath?

Johnson: Eu não o conhecia.

Garfield: Ele morreu no meio de um filme que estávamos fazendo juntos. E também ele era obviamente um artista tão incrível e um presente para o mundo e acho que o mesmo vale para Jonathan. Era como se a quantidade de pessoas que querem manter seu espírito vivo nos permitisse obter todas as informações e todas as experiências subjetivas que as pessoas tiveram com ele e eu amo isso.

Vanity Fair: Já que você está discutindo a ideia de celebridade por um pouco disso, você pode me dizer um momento em que você ficou realmente chocado?

Garfield: Quando eu vim para Hollywood pela primeira vez quando eu tinha 24 anos e tudo isso era novo para mim e eu fui a uma festa. E eu esqueço o nome do ator, mas um dos Fratelli Brothers [dos Goonies], um dos bandidos estava lá. Ele estava fumando um charuto. Eu tive que me encostar na parede – eu genuinamente desmaiei só de vê-lo e pensei: “Este é o dia mais feliz da minha vida e é isso”.

Johnson: Essa é boa.

Garfield: Você tem um decente?

Johnson: Eu conheci Mel C na outra noite. E eu achei tão legal. E ela era tão incrível e ela estava vestindo, é claro, esse agasalho. E depois eu perdi a cabeça e ela saiu da sala e eu estava tão estranha.

Garfield: Eu amo isso.

Johnson: Mas agora estamos trocando mensagens.

Garfield: Oh meu Deus. Não estou mandando mensagens com o cara Fratelli.

Johnson: Mas você quer?

Garfield: Sim.

Johnson: Isso pode acontecer!

Tradução: Equipe DJBR | Fonte

[LEGENDADO] Dakota Johnson e Andrew Garfield falam sobre “The Social Network”. Confira: